Arte Popular Mexicano
Todo grupo humano, en las distintas épocas y
civilizaciones, ha plasmado su visión del mundo a través del arte en todas sus
manifestaciones. México es el encuentro entre dos culturas y es en el arte
popular donde mejor se han sintetizado los rasgos del mestizaje, siendo el arte
popular el vínculo entre las diferentes etapas de su evolución histórica. Sus
artistas son las gentes humildes del pueblo y de los distintos grupos indígenas
que han sabido preservar y alimentar día a día el amor de los antepasados al
color, a la armonía y a las formas.
Cada persona que produce con sus manos ha
sido influenciado por sus raíces históricas y por su propio imaginario. Es aquí
donde mujeres y hombres ponen en juego la habilidad de sus manos y lo rico de
su imaginación para conseguir obras relacionadas con su individualidad, con la
comunidad a la que pertenecen y destinada a satisfacer las necesidades de la
misma.
· Artes plásticas
El artista plástico es la persona que se dedica profesionalmente al
desarrollo de este tipo de arte. En algunos casos el artista se vale de varias
disciplinas artísticas a la vez. Esto ocurre porque el artista aplica sus conocimientos
para realizar sus obras con diferentes materiales, medios y técnicas.
En el Estado de México se distinguen por sus artes plásticas: Tecaxic y Calixtlahuaca
San Felipe Tlamimilolpan por sus rebozos y otros textiles; Santa Ana
Tlapaltitlán por sus tejidos de canastas; Cuexcontitlán y Huichochitlán por sus
tejidos de palma para sombreros; San Pablo Autopan, Totoltepec por sus tejidos
de estambre de lana, Metepec por su alfarería y cerámica, San Felipe del
Progreso por su orfebrería, Jilotepec, Tejupilco, Tenancingo por sus rebozos,
Temoaya por sus tapetes, Amanalco, Donato Guerra y El Oro, por su cestería, Chalco,
Jocotitlán, Toluca, Valle de Bravo, Ecatepec por su herrería y entre otras
artes más como la cerería, panadería, confitería, pirotecnia, papelería y
cartonería, talabartería, etc.
En la ciudad de Toluca se encuentra CASART,
Casa de las Artesanías, donde concurren artesanos de distintos lugares del Estado
de México para vender sus trabajos directamente al público.
· Arte popular
ALFARERÍA Y CERÁMICA
Las culturas prehispánicas practicaron la
alfarería utilitaria, ceremonial y suntuaria. Desde las primeras expresiones se
advierte la aptitud en la creación de piezas de belleza plástica. Con el
tiempo, la alfarería se convirtió en una ocupación completa, entonces, las
formas y sus decoraciones se fueron perfeccionando hasta alcanzar un alto grado
estético.
Árbol
de la vida
La creación de árboles de la vida es parte de
la tradición alfarera y cerámica de la región montañosa central de México, principalmente
en el municipio de Metepec, Estado de México.
Esta artesanía se comenzó a hacer en los años
40. En ellos se interpretan pasajes bíblicos no convencionales, muy a la
mexicana. Pueden llegar a medir 5 metros de altura o unos pocos centímetros.
LAPIDARÍA Y CANTERÍA
En el Valle de Toluca sobresalió la alfarería
de los matlatzincas, la cual recibió la influencia náhuatl y se manifestó en
urnas funerarias, ollas policromadas, incensarios, copas y platos.
Cerámica de Metepec
De manera específica, la alfarería de Metepec
ha sido el producto del genio creador y de la habilidad artística de sus
hombres. Ha nacido y se ha desarrollado sin cambios bruscos: la conservación y
estabilidad de ciertos diseños decorativos indígenas y criollos se han
perpetuado de generación en generación.
La cerámica de este municipio puede
clasificarse, atendiendo a sus fines utilitarios, como ordinaria o común, que
es a la que se le llama loza y que comprende la manufactura de objetos de uso
doméstico, principalmente de cocina; escultórica o juguetería, consistente en
objetos de ornato, y alfarería ritual, que es la producción de objetos para
quemar copal en las fiestas de muertos o en otros actos ceremoniales.
La loza que se produce en este municipio se
divide en dos categorías:
·
La loza común o de barro
cocido: Se quema una vez en el horno.
·
La loza vidriada,
también llamada engretada: Se quema en dos ocasiones en el horno, fijando la
greta o barniz antes de la segunda cocción
Las técnicas principales que dominan los
artesanos de Metepec son:
·
Modelado a pulso.
·
Modelado con "parador" especie de torno
rudimentario que consiste en un plato que gira sobre una tabla.
·
Modelado en moldes de barro, aunque en los talleres
con técnicas más avanzadas son de yeso.
De las vajillas, las más conocidas son las de
loza vidriada, fondo café con cenefas de dibujos en azul, amarillo y blanco.
ORFEBRERÍA Y JOYERÍA
La orfebrería es una actividad que sigue viva
y desarrollándose en San Felipe del Progreso, lo que es decir el corazón de la
zona mazahua en el Estado de México.
El orfebre mazahua domina distintas técnicas
en los procesos de transformación y elaboración del metal, de manera destacada las
técnicas son:
·
El repujado: Consiste en el labrado que con un martillo se hace
sobre un objeto metálico, en su caso, sobre cuero, hasta imprimir en él figuras
en relieve.
·
El cincelado: Consiste en el trabajo
efectuado para resaltar en el metal un dibujo diseñado previamente, tal
operación requiere, incluso, delicadeza. Se utilizan cinceles para hundir o
sacar relieves al metal.
·
La filigrana: Consiste en formar la
obra con hilos de oro o plata, que son unidos y soldados con mucho cuidado. La filigrana sería la técnica más antigua y
primitiva dentro de la rama de la orfebrería.
Ejemplos de ello son: Collares, aretes o
arracadas, prendedores, cadenas, cruces, entre otros objetos, en los que
resulta más que apreciado el fino trabajo de engarzamiento de las piedras
preciosas.
CERERÍA
Dentro de la cerería artesanal se elaboran dos tipos de velas:
·
Las decorativas: Sirven para adornar el
entorno en donde son utilizadas gracias a su colorido y formas ingeniosas que
los artesanos plasman en cada una de ellas.
·
Las aromáticas: Tienen como principal
intención crear ambientes e invitar al descanso con aromas y gran variedad de
combinaciones que hacen de estas ceras un deleite para los olfatos de quien las
prefiere.
PANADERÍA
Los alimentos tradicionales o típicos de cada
región a través del tiempo, han sido una importante forma de identidad de
nuestros pueblos; la elaboración del pan tradicional o como comúnmente se le
llama, pan de fiesta, se ha venido elaborando en los ancestrales amasijos,
establecimientos pequeños de carácter familiar, los cuales encierran una serie
de métodos que hacen de este producto una verdadera delicia al paladar.
Esta actividad ha sido heredada de generación
en generación. El pan tradicional sigue siendo característico de algunos
municipios del Estado de México, pues guarda características propias y sabores
incomparables, tal es el caso de: Atlacomulco en el norte; Atlautla y Chiautla
en el oriente; Malinalco, Zinacantepec, Tenancingo y Sultepec en el sur y
Tenango del Valle. Estos lugares son verdaderas sedes de demanda y
comercialización del pan de fiesta.
CONFITERÍA
La plasticidad de la confitería mexiquense
está plenamente expresada en su técnica para darle forma, variedad y colorido;
estas características anticipan el disfrute de los sentidos y la recepción de
energía producto de la combinación de frutas y azúcar, cuya hechura tiene
antecedentes centenarios.
No sólo en la capital mexiquense se ha
desarrollado la tradición confitera también en Amecameca, Ixtapan de la Sal,
Ocoyoacac, Villa Guerrero, así como la de Tenancingo, Malinalco y Zacualpan.
Entre el amplio surtido de dulces se elaboran:
· Jamoncillos, chongos, roles de tamarindo,
barquillos de cajeta, limones, macarrones, mostachones, marinas, frutas
cristalizadas, higos, camote, calabazate, biznaga, manzanas cubiertas de
caramelo, muéganos, merengue, gañotes y garapiñados.
PAPELERÍA Y CARTONERÍA
En todo el Estado de México hay artesanos del
sector de papelería y cartonería. La actividad se amplía con la elaboración de
variados productos que con base en las ventajas del papel, son una muestra
fehaciente del ingenio y talento creativo de los artesanos mexiquenses.
Serían los casos de Acolman, Metepec, Toluca,
Huixquilucan, Nezahualcóyotl y Otumba, entre otros, donde esta actividad
continúa renovándose a la par que mantiene viva su larga tradición.
Papel
picado: Colores y figuras
Dentro de la civilización mexica, el papel o
amatl sirvió con fines rituales. La gran habilidad de los artesanos dedicados a
la elaboración de papel picado, actividad que se inició al introducirse en México
el papel oriental, papel de china.
Se trata de una ornamentación peculiar, en la
que se toma provecho de la variedad de colores de este tipo de papel, para dar
mayor vistosidad a las figuras y leyendas que elabora el artista del ramo con
tan frágil material. El papel picado sirve como adorno infaltable en toda
fiesta popular, sea de carácter religioso o civil.
FIBRAS VEGETALES
La cestería es una de las actividades
artesanales más añejas y milenarias. Se relaciona con el dominio conseguido por
los primitivos sobre las fibras vegetales que encontraban en su entorno
inmediato, más si era en zonas ribereñas o lacustres.
La cestería es el arte de tejer sin necesidad de hilar previamente la
fibra. Ese sería uno de los principios básicos para la fabricación de canastas,
sombreros, cestos y tapetes, entre otros.
Aquí la técnica es muy variable:
- Tiene que tomarse en cuenta las características de la fibra según los lugares donde habitan los tejedores.
- La herramienta principal continúa siendo la mano del hombre, ayudada por un punzón, una cuchilla o una navaja, instrumentos simples cuyo manejo requiere de una importante destreza.
- Otro elemento es el agua, que sirve para remojar y ablandar las fibras y así facilitar el trabajo de la fibra que va tejiéndose a placer y creatividad de los tejedores.
En el Estado de México los tejedores son en
su mayoría miembros de pueblos indígenas, quienes trabajan las fibras
vegetales dando origen a distintos artículos utilitarios y de ornato en los
municipios de: Jiquipilco, Temascalcingo, Tenancingo y Toluca.
Por otro lado, los productos que se hacen en
Amanalco, Donato Guerra y El Oro, donde la cestería incluye aplicaciones de
cerámica de alta temperatura, latón niquelado y vidrio.
Las formas o dibujos se logran al combinar
los diversos tonos de fibra natural con fibra teñida, obteniendo en cada objeto
un producto único que encierra tradición, conocimiento y creatividad.
PIROTECNÍA
En esta rama destacan los artesanos del
Estado de México, especialmente los del municipio de Tultepec, identificado y
reconocido por su aprobada destreza para fabricar toda clase de artificios
pirotécnicos, ya que es uno de los principales abastecedores de productos en
gran parte de las regiones del país.
Además de Almoloya de Juárez, Axapusco,
Tianguistenco, Tenancingo Tenango del Valle, Otumba, Capulhuac, Coyotepec,
Tecámac y Texcoco; en donde se produce una gran variedad de artículos que dan
otra dimensión a las fiestas populares como son: Toritos, castillos,
canastillas, judas, luces de colores, palomas y todo tipo de cohetes.
HERRERÍA ARTÍSTICA
La herrería artística es una rama que cuenta
con valiosos y creativos exponentes en diversas regiones del Estado de México;
como es Chalco, Jocotitlán, Toluca, Valle de Bravo y Ecatepec. Esta gente se
dedica a la fabricación de muebles y faroles entre otras piezas, que cumplen
funciones utilitarias y decorativas.
TALABARTERÍA
Se llama talabartería a la actividad
artesanal que elabora artículos con cuero como: cinturones, bolsas, chamarras,
portafolios, baúles, huaraches, carteras y otros en donde sobresale el fin
utilitario.
En el Estado de México podemos encontrar
artesanos talabarteros en los municipios de: Amatepec, Toluca, Coacalco, San
Mateo Atenco, Mexicaltzingo, Tenango del Valle, Tejupilco, Sultepec y Villa del
Carbón, entre otros, en donde la producción de artículos de cuero, además de
ser una actividad económica, es una expresión de cultura popular.
HUESO
Y CUERNO
Dos de los materiales que han sabido
aprovechar los artesanos del Estado de México son el hueso y el cuerno de res,
los cuales exigen no sólo laboriosidad y talento, sino tiempo y paciencia.
Un artículo muy notable en esta rama es la producción de botonadura para
trajes de charro, la cual se elabora en cuerno y es parte importante en el
acabado de estos atuendos.
Artesanías de cuerno y hueso las podemos encontrar en los municipios de
Rayón y San Antonio la Isla , en donde elaboran artículos utilitarios y de
ornato como peinetas, peines, piezas de ajedrez, silbatos, collares, aretes,
llaveros, baleros, adornos y otros más, los cuales, encontramos en las
exposiciones artesanales dentro de estos municipios.
TEXTIL
Una de las ramas artesanales de gran
importancia es la de los textiles, la artesanía textil constituye un ejemplo de
fusión y de continuidad cultural, pues siguen coexistiendo telares de origen
prehispánico y otros que datan de la época de la colonia.
El Estado de México destaca debido a las
piezas creadas por las manos de los artesanos de: Jiquipilco, Tejupilco,
Temascaltepec, Temoaya, Valle de Bravo, Zacazonapan, Toluca y Tenancingo. En
los talleres de estas localidades se elaboran servilletas, manteles, sábanas,
fundas, tortilleros, paneras, cortinas, blusas, mandiles, juegos de cocina y de
baño, así como rebozos y tapetes, entre los productos más representativos de
los textiles artesanales.
El Rebozo
El rebozo es una síntesis de tres influencias históricas:
·
El mámatl prehispánico.
·
La mantilla proveniente de España.
·
El repacejo o anudado oriental.
El rebozo ha sido la prenda característica en
la presentación de la mujer mexicana, cuya fabricación desde la época virreinal ha
dado celebridad a los artesanos de Jilotepec, Tejupilco, Calimaya y por
supuesto Tenancingo.
Tapetes de Temoaya
Son un rasgo distintivo de la artesanía mexiquense ante el mundo:
- Para su elaboración se aplica la técnica persa.
- Una densidad aproximada de 140 mil nudos que forman cada metro cuadrado.
- Se utiliza lana 100% virgen.
- La trama y urdimbre (base de tapete) es por entero de algodón.
- Se dispone de una veintena de diferentes diseños, con más de 250 variantes en colores y medidas.
LAPIDARÍA Y CANTERÍA
En el Estado de México esta rama se localiza en Teotihuacan y en la
cabecera municipal de San Martín de las Pirámides y San Francisco Mazapa,
pueblo de esta última demarcación; en ellos, se labra finamente la obsidiana y
se talla el ónix.
Se tiene el registro de artesanos lapidarios en Amecameca y en
Zacualpan, aunque en menor escala, y de la explotación del ónix en Santo Tomás.
Sobresalen los artesanos de Chimalhuacán, pero la actividad también
tiene representantes en Acambay y Toluca. Se producen desde molcajetes y
metates hasta esculturas, columnas, fuentes, figuras fitomorfas y zoomorfas,
con las que se refrenda la maestría de los canteros mexiquenses.
MADERA
Los muebles terminan siendo otra atractiva
muestra del proceso de trabajo manual propio de los artesanos mexiquenses.
Atienden un interés utilitario, son apropiados para contener y resguardar otros
objetos o para que descanse el cuerpo sobre ellos o para apoyar el trabajo
mismo. A pesar de que su transformación ocurre en varias fases de mayor o menor
complejidad, la madera en manos de los artesanos no pierde sus virtudes.
VIDRIO
El Estado de México es sin duda una de las
entidades que guarda un gran número de maravillas y de expresiones de gran
talento en sus actividades artesanales; la destreza e imaginación de los
artesanos dan origen a un enorme mundo de formas y colores que se expresan en
cada una de las artesanías.
Técnicas
artesanales
· El vidrio soplado: Su peculiar modo de
trabajarlo es soplando a través de una caña de metal la cual cuenta con un
orificio por donde se sopla y al trabajar con este material al rojo vivo, toma
ciertas formas oblicuas que dan origen a vasijas, vasos, jarras, entre otros
productos con uso utilitario y decorativo.
·
El vidrio estirado: Consiste en estirar
pequeñas varillas sólidas de vidrio con la ayuda de un soplete que calienta el
vidrio y se comienza a moldear para crear detalladas figuras de ornato como son
campanas, figuras de animales, flores y un gran número de figurillas que
reflejan la creatividad, la dedicación y el ingenio de manos mexiquenses que se
deleitan desarrollando esta actividad.
· El prensando o
emplomado: Consiste en armar imágenes o diseños propios en forma de rompecabezas,
dando origen a verdaderas obras de arte.
Los artesanos del Estado de México dejan en
cada una de sus creaciones, su tiempo, paciencia, talento y dedicación: entre lámparas,
cuadros, vitrales, entre otros.
METALISTERÍA
Los municipios que presentan producción
metalistera son: Ecatepec, Naucalpan y Tecámac, en lo que corresponde al Valle
Cuautitlán, Texcoco, mientras que en el valle de Toluca destacarían Jiquipilco,
el propio municipio de Toluca, y en el norte, El Oro.
En estos lugares se trabaja el cobre, el
latón, la hojalata, el bronce y la modalidad conocida como pewter (aleación
metálica compuesta en su mayor parte de estaño y en un bajo porcentaje el
cobre; de aspecto similar a la plata, es utilizado para la elaboración de
cubiertos y vajillas rústicas, así como para elaborar pequeñas estatuas o
réplicas de monedas).
La metalistería en el Estado de México se ha
dedicado a la fabricación de artículos como faroles, candiles, candeleros de
lámina de hojalata o de latón, o toalleros y jaboneras. También se producen marcos de metal para
espejos, entre otras piezas, a las que habría que agregar esculturas, encendedores,
juguetes y campanas.
VARIOS
Juguetería
Hay un gran número de municipios del Estado
en que los artesanos dedican su tiempo a la creación de juguetes con materiales
que se prestan para su elaboración. Entre los juguetes populares se encuentran
las canicas, el balero, el trompo, el yoyo y las pirinolas.
Arte
plumario
El arte de crear con plumas de las aves
multicolores en cuadros, penachos y otros adornos, o bien mezclándolos en las
telas y otros elementos para resaltar su ornato, fue una de las artes
suntuarias más antiguas de México. Este arte ancestral americano aún se
practica en los municipios de Ecatepec, La Paz, Rayón, San Martín de las
Pirámides, Teotihuacan, Tepotzotlán y Toluca.
Miniaturas
En varias partes del Estado se elaboran
pequeñas figuras de vidrio en forma de animalitos y trastecitos, miniaturas de
tejamanil decorado con ingeniosos dibujos y brillantes colores en forma de
matracas, sillitas, mesas, camas, trasteros y pajaritos con péndulo de barro;
así como figuras de madera, cartón y papel sobre el tema de la muerte,
destinados para la fiesta de todos y día de muertos.
En Metepec, Valle de Bravo y Texcoco se
producen trastecitos de barro al natural, pintado, barnizado al temple o
vidriado.
Mascaras
La máscara es un objeto artístico y cultural
presente a todo lo largo de la humanidad. México no es la excepción. La máscara
ha sido un vehículo primordial para la expresión y la representación del ser
mexicano, a través de representaciones de dioses, demonios, animales, seres
fantásticos, personajes históricos, santos, etc. Ya sean de madera, piedra,
barro, cuerno, textiles o plástico las máscaras mexicanas siguen siendo parte
de la herencia cultural de nuestros antepasados. Estas artesanías se elaboran
principalmente en los municipios de San Martín de las Pirámides y Teotihuacan.
Pintura
popular
Nuestros antepasados utilizaban la pintura
como medio de comunicación y registro de los hechos históricos y religiosos. Estas
artesanías se realizan en un gran número de municipios del Estado de México. Lienzos
pintados por indígenas, en los que reflejan sus costumbres y tradiciones;
vinculándolos a ellas, mientas se sigan practicando en suelo mexiquense.
Resina
El ámbar es una resina vegetal fosilizada
proveniente de restos de coníferas y es la única piedra preciosa de origen
vegetal. El ámbar mexicano es de gran calidad a nivel mundial y se trabaja ya
desde la época prehispánica.
Estas artesanías se realizan en los
municipios de Cuautitlán Izcalli, Chalco, Ecatepec, Otumba, San Martín de las
Pirámides, Teotihuacan, Tianguistenco, Tlalnepantla, Toluca y Valle de Chalco
Solidaridad, entre otros.
· Literatura
La literatura popular se manifiesta de muchas
formas, principalmente en poemas, adivinanzas, anécdotas, cantares, cuentos,
epigramas, fábulas, leyendas, juegos infantiles, refranes, tradiciones, corridos,
teatro popular, etc. así como toda manifestación escrita proveniente del
pueblo.
El estado de México conserva un gran bagaje
cultural derivado de ser parte del valle de México y sobre todo por los pueblos
que lo han habitado a lo largo de la historia del país, así como de los
diversos momentos históricos que ha vivido desde los tiempos prehispánicos,
pasando por la Colonia, la Independencia y la Revolución.
El estado también ha destacado en la literatura y poesía,
entre sus principales exponentes están Nezahualcóyotl y Sor Juana Inés de la
Cruz, dos grandes de la literatura universal en México, ambos nacidos en esta entidad
y principales iconos de la belleza en las letras.
· Música
La bella música tradicional de la entidad está representada por bandas
de aliento, corridos, sonajeros y concheros; además existe música indígena
interpretada con teponaxtle y huehuétl.
Grupos étnicos/Otomíes
Se encuentran dispersos en el Estado de
México. Dentro de su música se encuentran los cantos los cuales utilizan ritmos
en base a las sílabas cantadas, de manera prosódica y de manera griega (pies o
número de sílabas), así como la entonación de dichas sílabas. Líricamente
utilizan el recurso de la sinalefa y el yambo, y principalmente versos
pentasílabos.
Grupos étnicos/Mazahuas
Provenientes del estado de México y Michoacán. Destaca la música como
parte de los rituales que acompañan sus fiestas y ceremonias religiosas. Los
instrumentos que utilizan principalmente son: guitarra, violín, guitarrón, y
vihuela.
- En los pueblos del estado existen bandas de viento y en los últimos tiempos se han formado innumerables conjuntos de música.
- En las instituciones de educación superior se han formado estudiantinas y rondallas. En otras se han creado las bandas de marcha.
- Las bandas filarmónicas en su momento fueron famosas por sus directores. Actualmente se tienen la Orquesta Sinfónica del Estado de México y dos bandas oficiales: la del Estado y la del Municipio.
· Conclusión
El arte popular mexicano es de gran riqueza
en cada región, pueblo o comunidad y cada uno tiene una artesanía que le es
propia, tiene un sello que lo individualiza y caracteriza. Distintas son las
técnicas, distintos son los diferentes pueblos de México y en ellos se puede admirar
la creatividad de nuestros artesanos y a través de ellas admirar como cada
artista interpreta la realidad a su manera y su forma de expresarse, la que no
niega sino que afirma su pertenencia a una cultura.
Licenciatura en Turismo Sustentable
Cuatrimestre
XI/GRUPO: 01
Asignatura: Arte
Popular en México
Unidad
3: El Arte Popular en México
Tutora: Sara
del Rosario Espinosa Hernández
Autor: Odilón
Mercado García
Correo
electrónico: ODIMERGAR@hotmail.com
Bibliografía
Iturriaga, J. (2013). El Arte Popular en los Estados de la
República Mexicana: Estado de México. Recuperado el 2 de julio, 2016.
Consultado en:
Música y sociedad I, (2010). Música y Sociedad: Música Indígena de
México. Recuperado el 2 de julio, 2016. Consultado en: http://musysocindigena.blogspot.mx/search/label/edo%20de%20m%C3%A9xico
UNIVIM. (2016). El arte popular mexicano. Recuperado el 29 de
junio, 2016. Consultado en: http://licdesarrollo.univim.edu.mx/pluginfile.php/22680/mod_resource/content/1/Revista25-26EL%20ARTE%20POPULAR%20MEXICANO.pdf
Zavala, M. (2016). Literatura popular. Recuperado el 2 de julio,
2016. Consultado en: http://www.elem.mx/estgrp/datos/41
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